"Yoko Taro recibe ICO como una obra maestra revolucionaria en los juegos"

Yoko Taro, el visionario detrás de los aclamados títulos como Nier: Automata y Drakengard , ha compartido sus ideas sobre cómo ICO , un juego PlayStation 2 2001, revolucionó los videojuegos como un medio artístico. ICO rápidamente ganó un seguimiento de culto debido a su diseño minimalista y su narración sin diálogo.

Taro enfatizó la innovadora mecánica central del juego, donde los jugadores guían a Yorda al sostener su mano, como una desviación significativa de las normas de juego tradicionales. Ilustró este punto afirmando: "Si ICO te hubiera encargado de llevar una maleta del tamaño de una niña, habría sido una experiencia increíblemente frustrante". Este mecánico desafió las ideas convencionales de interactividad en los juegos, lo que hace que el acto de llevar a otro personaje sea una característica innovadora.

Durante la era del lanzamiento de ICO , el diseño exitoso del juego a menudo se midió por la participación de la experiencia que se mantuvo incluso cuando se redujo a elementos básicos como los cubos. Sin embargo, ICO se rompió de esta tendencia al enfocarse en la resonancia emocional y la profundidad temática en lugar de solo la innovación mecánica. Taro cree que ICO demostró que el arte y la narrativa podrían ser más que solo fondos para el juego; Podrían ser centrales para toda la experiencia.

Taro describió ICO como "época", acreditándolo al alterar el curso del desarrollo del juego. Elogió el juego por demostrar que los videojuegos podrían transmitir significados profundos a través de interacciones sutiles y diseño atmosférico.

Además de ICO , Taro destacó otros dos juegos que influyeron significativamente en él y la industria: Underale de Toby Fox y Limbo de PlayDead. Estos juegos, argumentó, ampliaron el potencial expresivo de los medios interactivos, lo que demuestra que los videojuegos podrían ofrecer profundas experiencias emocionales e intelectuales.

Para los fanáticos del trabajo de Yoko Taro, su aprecio por estos juegos arroja luz sobre las influencias creativas detrás de sus propios proyectos. También destaca la evolución continua de los videojuegos como una forma de arte dinámica y poderosa.