Золушка на 75: «Принцесса и стеклянные тапочки», которые спасли Дисней

В 1947 году компания Уолта Диснея столкнулась с пугающим долгами в 4 миллиона долларов, что следствие финансовых неудач, испытываемых *Pinocchio *, *Fantasia *и *Bambi *. Вторая мировая война и другие факторы значительно повлияли на успех студии. Тем не менее, выпуск * Cinderella * оказался ключевым моментом, спасая компанию от потенциального разрушения и обеспечения ее наследия.

Поскольку * Золушка * празднует свое 75-летие, мы исследуем непреходящую привлекательность этой вечной истории тряпок к богатым. Его повествование удивительно отражает собственное путешествие Уолта Диснея, предлагая не только надежду компании, но и миру, жаждущему вдохновения и веры перед лицом невзгод.

Триумф Диснея в 1937 году, *Белоснежка и семь гномов *, позволили строительство студии Burbank и заложили основу для будущих анимационных функций. Тем не менее, * Pinocchio * (1940), несмотря на награду за признание критиков и академию, понесла убыток в 1 миллион долларов, превышая бюджет в размере 2,6 млн. Долл. США. * Fantasia* и* Bambi* последовали его примеру, еще больше углубляя финансовые проблемы студии. Вторая мировая война значительно повлияла на европейские рынки Диснея, препятствуя успеху этих фильмов. Впоследствии студия участвовала в создании обучения и пропагандистских фильмов для военных США, а затем была сосредоточена на «пакетных фильмах»-разбирательствах коротких мультфильмов, составленных в функциональные выпуски. В то время как эти фильмы были успешными в покрытии затрат и сокращении долга, они отвлекали студию от создания полнометражных анимированных повествований.

Желание Уолта Диснея вернуться к анимации функции привело к ключевому решению. С *Алисой в Стране Чудес *, *Питер Пан *и *Золушка *На разных этапах развития *Золушка *была выбрана за его сходство с успешной *Белоснежной белой *. Уолт верил, что врожденная надежда и радость истории были именно тем, что нужно послевоенной Америки.

«Уолт был очень хорош в размышлении The Times, и я думаю, что он узнал, что нужно Америке после войны, была надежда и радость», - говорит Тори Крэннер, менеджер по коллекциям художественных коллекций в библиотеке исследований в области анимации Уолта Диснея. «И хотя * Pinocchio * - невероятно красивый и удивительный фильм сама по себе, это не радостный фильм на пути * Золушка *. И я думаю, что мир нуждается в идее, что мы можем выйти из пепла, и у меня случилось что -то прекрасное. * Золушка* была правильным выбором на тот момент времени ».

Золушка и Disney's Rags to Riches Tale

Увлечение Уолта Диснея * Золушкой * датировано 1922 году, когда он создал короткометражный фильм во время своего времени в студиях Laugh-O-Gram. История, адаптированная из версии Чарльза Перро 1697 года, нашла отклик с собственным путешествием Диснея, отражая темы настойчивости и реализации снов. В то время как версия Laugh-o-Gram была безуспешной, основное послание повествования-рассказ о тряпках-повествование-принесло мощное вдохновение.

Дисней *Золушка *, сильная главная героиня, отражал свой собственный путь преодоления проблем и преследования своих амбиций. Проект, первоначально представляемый как глупый симфонический короткий, превратился в художественный фильм в течение десятилетия, сформированный войной и другими факторами. Успех фильма проистекает из способности Диснея адаптировать любимые истории, наполняя их универсальной привлекательностью и модернизируя их для более широкой аудитории.

«Дисней так хорош в том, чтобы брать эти сказки, которые существуют в течение многих, много лет и ставят свой собственный вращение»,-говорит Эрик Голдберг, со-директор * Pocahontas * и ведущий аниматор * Genie Aladdin. »Он принес свой вкус, развлекательные чувства, сердце и страсть, что люди пришли к уходу за персонажами и историей, разворачивающими даже в оригинальных историях. Эти сказки также были, извините за каламбур, немного мрачные, потому что их часто рассматривались в качестве предостерегающих рассказов для молодых людей ... однако, что Дисней сделал, так это то, что он сделал эти истории повсеместно приемлемыми и приятными для всех зрителей, что помогло их модернизировать и позволить им выдерживать испытание временем ».

Творческие дополнения, такие как спутники животных Золушки и более привлекательная фея, усиливали очарование повествования. Знаменитая сцена трансформации, тщательно анимированная, является свидетельством артистизма и инноваций Диснея. Строватая стеклянная тапочка, уникальное дополнение к истории, подчеркивает силу и агентство Золушки.

Премьера фильма в 1950 году ознаменовалась громким успехом, заработав 7 миллионов долларов на бюджет в размере 2,2 миллиона долларов, оживив студию и подготовил почву для будущей классики анимации, таких как *Питер Пан *, леди и бродяга *, и многие другие.

75 лет спустя волшебство Золушки живет на

Устойчивое наследие Золушки продолжает вдохновлять творения Диснея, влияя на современные фильмы, такие как *замороженные *. Ее влияние очевидно на культовой сцене трансформации платья, дань артистичности и инновациям *Золушки *. Послание фильма о надежде и настойчивости остается вне времени, резонируя с аудиторией в разных поколениях.

«Я думаю, что большая вещь о * Золушке * - это надежда», - заключает Голдберг. «Это дает людям надежду, что все получится, когда у вас будет настойчивость и когда вы сильный человек. Я думаю, что это его самое большое послание ... в том, что надежда может быть реализована, и мечты могут сбыться, независимо от того, в каком времени вы живете ».