Marvel's Golden Era: Czy w latach 80. była najlepsza dekada?

Lata siedemdziesiąte oznaczały okres znacznej zmiany dla Marvel Comics, wprowadzając kultowe historie, takie jak „The Night Gwen Stacy Died” i spotkanie Doktora Strange z Bogiem. Jednak to lata 80. naprawdę podniosły cud do tego, co wielu uważa za złoty wiek. W tej dekadzie legendarni twórcy wyprodukowali przełomowe biegi na swoich najpopularniejszych tytułach, w tym transformacyjne dzieło Franka Millera na Daredevila, wpływowej kadencji Johna Byrne'a na Fantastyczną Czwórkę, fascynujące historie Davida Micheliniego Iron Mana i Zenith of Chris Claremont. Ponadto niesamowity Spider-Man Rogera Sterna i Thor Walta Simonson byli właśnie na horyzoncie. Ci twórcy i ich kultowe biegi są kluczowe w zrozumieniu trwałego uroku tych postaci.

Podczas badania pełnej historii Uniwersa Marvela w latach 80. wyróżniają się jako potencjalny prawdziwy złoty wiek. W części 7 naszej serii zagłębiamy się w istotne kwestie tego niezwykłego okresu.

Bardziej niezbędny cud

• 1961-1963 - Narodziny wszechświata
• 1964-1965 - Strażnicy się rodzą, a cap dethaws
• 1966-1969 - Jak Galactus zmienił Marvel na zawsze
• 1970-1973 - The Night Gwen Stacy zmarł
• 1974–1976 - Punisher rozpoczyna swoją wojnę z przestępczością
• 1977-1979 - Gwiezdne wojny ratuje Marvela przed bankructwem
• The Dark Phoenix Saga i inne historie X-Men

The Dark Phoenix Saga i inne historie X-Men

Bieg Chrisa Claremonta na X-Men rozpoczął się w 1975 roku, ale na początku lat 80. stworzył niektóre z najbardziej pamiętnych historii franczyzy. Saga Dark Phoenix, obejmująca X-Men #129-137, jest prawdopodobnie najbardziej znaną historią X-Men w historii. Ta epicka opowieść widzi Jean Gray, zepsuty przez kosmiczny istotę Phoenix i pod wpływem Hellfire Club, przekształci się w Dark Phoenix, jednego z najbardziej swobodnych wrogów X-Men. Ołówki i wspólne planowanie Johna Byrne'a pomogły przekształcić tę historię w kosmiczną operę kosmiczną, wprowadzając postacie takie jak Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost i Dazzler. Ostateczna ofiara Jeana Graya pozostaje przejmującym momentem w sagie X-Men, pomimo jej późniejszych powrotów. Historia zainspirowała wiele adaptacji, choć wielu fanów uważa, że ​​filmy X-Men: The Last Stand and Dark Phoenix nie w pełni uchwyciły jego esencji. Seria animowane, takie jak X-Men: The Animated Series oraz Wolverine i The X-Men, zapewniły bardziej wierne interpretacje.

Po ściśle, dwupoziomowe „Days of Future Past” w X-Men #141-142, wprowadza dystopijną przyszłość zdominowaną przez Sentinels, po raz pierwszy stworzoną przez Stana Lee i Jacka Kirby'ego w 1965 roku. W tej porywającej narracji, dorosła kotka Pryde, potoczy się w czasie, aby zapobiec aksasinizacji Senatora Kelly'ego, która triggowia, że ​​this Bluak Future. Wpływ tej historii jest głęboki, wpływając na wiele kolejnych historii i adaptacji, w tym film X-Men 2014: Days of Future Past i sezon Wolverine i X-Men.

X-Men #150 Dalsze cementy dziedzictwo Claremonta z konfrontacją między X-Men i Magneto, która prawie skutkuje śmiercią Kitty Pryde. Ten problem ujawnia historię Holocaust Holocaust Holocaust, w której scenę jego złożony rozwój postaci w bardziej moralnie niejednoznaczną postać.

X-Men #150

Pierwsze występy Rogue, She-Hulk i The New Mutants

W latach 80. przedstawiono także główne postacie, szczególnie godne uwagi bohaterki. Rogue, jeden z najbardziej kultowych członków X-Men, początkowo zadebiutował jako złoczyńca w Avengers Annual #10. Jako przybrana córka Mystique i członek Bractwa Zła Mutantów, pierwszym aktem Rogue było wyczerpanie Carol Danversa (pani Marvel) jej mocy, uruchamiając łańcuch wydarzeń, które zmieniły trajektorie obu postaci. Ten problem podkreślił także wyobcowanie Carol od Avengers z powodu ich bezczynności podczas jej próby z Marcusem Immortusem, jak ujawniono w kontrowersyjnym Avengers #200.

Rogue ... jako zły facet w Avengers Annual #10.

She-Hulk, stworzona przez Stana Lee, zadebiutowała w Savage She-Hulk #1. Jennifer Walters, kuzynka Bruce'a Bannera, zyskuje moc po transfuzji krwi. Chociaż jej początkowa seria solo była mniej udana, postać She-Hulk rozkwitła z Avengers i Fantastic Four. Tatiana Maslany ożywiła She-Hulk w serialu MCU.

Nowe mutanty, pierwsze spin-off Marvela X-Men, zadebiutowali w powieści graficznej Marvela #4, a następnie we własnej serii. Początkowa drużyna nastoletnich mutantów była Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane i Dani Moonstar (Mirage). Illyana Rasputina (Magik), młodsza siostra Colossusa, dołączyła do numeru 15, przygotowując scenę dla wielu jej znaczących historii. Ten skład, minus karma, zainspirował film o nowych mutantach 2020, a Anya Taylor-Joy przedstawiła Magikowi.

Kultowe historie Daredevil, Iron Man i Captain America

Daredevil #168 oznaczał początek wpływowego pisarza Franka Millera, wprowadzając Elektry i ponownie wyobrażając sobie mitologię Daredevila. Rządowe opowiadanie Millera w ciągu najbliższych dwóch lat obejmowało powstanie Kingpin jako nemezis Matta Murdocka, wprowadzenie Stick, pierwsze starcie Daredevila z Punisherem oraz tragiczną śmierć Elektry przez Bullseye w numerze #181. Praca Millera w Daredevil #168-191 pozostaje kamieniem węgielnym dziedzictwa postaci, wpływającym na film z 2003 roku i serię Netflix 2015, z nadchodzącym programem MCU Daredevil: Born Again Set, aby kontynuować tę tradycję.

David Michelinie i Doomquest Boba Laytona w Iron Man #149-150 zawiera pierwszą solową konfrontację Iron Man z Doktorem Doomem, katapultując ich z powrotem do Arturiańskiego Timesa. Iron Man dostosowuje się do króla Artura, podczas gdy Doom współpracuje z Morganem Le Fay. Ten łuk uznał Doktora Dooma jako znaczącego przeciwnika w Galerii Łotrzyniczej Iron Mana.

Captain America #253

Kolejna wyróżniająca się bitwa kapitana Ameryki z Baron Blood in Captain America #253-254, wykonana przez Rogera Sterna i Johna Byrne'a. Ta ciemniejsza opowieść polega na Cap stojącej przed nazistowskim wampirem Johnem Falsworthem, byłym przeciwnikiem z czasów najeźdźców, dostarczając porywającą narrację z potężnymi dziełami sztuki i szokującym wnioskiem.

Moon Knight staje się bohaterem, a Marvel pomaga stworzyć mitologię GI Joe

Przejście Moon Knight z antagonisty na bohater zostało zestalone w Moon Knight #1. Po debiucie w Wilkołowcu w nocy nr 32, ten problem Douga Moencha i Don Perlin w pełni ustalił swoją heroiczną osobowość, szczegółowo opisał swoją historię i przedstawił swoje alter ego, Steven Grant i Jake Lockley, kładąc podwaliny pod swoje przyszłe przygody.

Gi Joe #1

Choć nie jest własnością Marvela, rozległa lista postaci GI Joe wiele zawdzięcza twórcze wysiłki Marvela. Począwszy od GI Joe #1 w 1982 roku, wkład Marvela obejmował stworzenie Cobry przez redaktora Archiego Goodwina i rozwój postaci takich jak Scarlett, Snake Eyes, Storm Shadow, Lady Jaye i Baroness autorstwa pisarza Larry'ego Hamy. Opowiadanie historii i rozwój postaci sprawiły, że GI Joe były jednym z najpopularniejszych tytułów Marvela w połowie lat 80., w szczególności przyciągając znaczące czytelnictwo kobiet z powodu równego traktowania postaci żeńskich.